吉祥物设计的两点创作技法

在现代市场的剧烈竞争中,企业标志所能承载的信息量也受到一定的冲击,已经进入到了一个相似营销的状态,越来越多的企业品牌开始寻找一个能在巩固原有标志基础上,增加灵活性、亲切感、软化产品冰冷外表、增加企业产品人性化的介质。卡通吉祥物设计便由此诞生,它是标志设计的一种延续,更是一种比较独立、特殊的视觉设计。总的来说,在整个VI设计视觉传达系统中,最为自由、活泼和鲜明。下面我们来介绍两种吉祥物设计的创作技法:

 

1.原型演绎法。先搜索相关的素材,然后提炼出所要创造对象的特征。一般来讲,这是一个简化的过程。将你想表现的对象特点加以保留并加强,而将其他部分概括表现。用几何形体来规整对象是一个很有效的手段。但是,往往一个对象有很多特征,你必须找出你最想要表现的那部分,而将其余的毫不吝啬地概括掉。否则你就会陷入难以割舍的尴尬境地。其次,需要在简化的“第一特征”上加入想象,并整理完成作品。在这一步里,你可以为对象加上独特的表情、特殊动作或者是其它的装饰物。总之让它成为带着你独特创作痕迹的唯一形象。

 

2.嫁接法。很多形象都是通过嫁接来产生的。这种方法很适合创造拟人化的动物或自然界不存在的怪物。《西游记》中的孙悟空和猪八戒都是典型的嫁接法产物——猴或猪的脑袋加上人的身体而构成。嫁接法的关键就是“合理性”,只要看起来合理的就是正确的!同时,对自然界的各个物种的内部结构有所了解也会对你帮助匪浅,可以让你了解看似千差万别的外表下隐藏着怎样的内在联系,嫁接的时候就更加得心应手了。

 

总之,只要多加练习,熟能生巧,就一定能够找到适合自己的方法和窍门。吉祥物设计最主要就是形象的趣味、动物的发展、变化的统一。它和标志在VI设计中相互补充,起着各自不同的作用。吉祥物形象设计也一样需要特殊的“记忆点”,所以我们设计造型的过程中,一定要赋予它独特的记忆点,从而进行良好的传达。